L’ambito audio comprende la progettazione, la gestione e la cura di tutto ciò che riguarda il suono: dalla diffusione al monitoraggio, dalla registrazione in studio ai concerti e alle sessioni in sala prove. Non è solo tecnica: richiede capacità di ascolto, comprensione e sensibilità verso l’artista.

Al cuore di questo lavoro c’è infatti la relazione con l’artista: un tecnico competente sa leggere le esigenze, cogliere le fragilità e trasformare le intenzioni emotive in un risultato sonoro autentico e affidabile. Che sia un fonico di sala che “ascolta con le orecchie di un fan”, un fonico di palco che cura ciò che gli artisti sentono mentre suonano, o un backliner che si prende cura degli strumenti, ogni figura contribuisce a costruire un ambiente sicuro, sereno e funzionale per chi sta per salire sul palco.

L’ambito video gestisce tutti gli aspetti visivi di uno spettacolo o evento, dalla progettazione dei contenuti alla loro riproduzione live. Include figure come video designer, operatori di regia, cameraman e tecnici di playback. Al centro del lavoro c’è il coordinamento con artisti e team tecnico: tradurre creatività in immagini concrete, assicurando coerenza, qualità e sincronizzazione con audio, luci e palco.

L’ambito produzione coordina l’intero processo organizzativo di uno spettacolo o tour, garantendo che ogni fase proceda senza intoppi. Include figure come direttore di produzione, ispettore di produzione, direttore di palco, site manager e tour manager. I professionisti bilanciano esigenze artistiche e operative, pianificano, risolvono problemi e mantengono il team unito, traducendo visioni creative in eventi realizzabili e sicuri.